Archiwum imprez
W 2004 roku nagrali demo, w którego skład wchodziły trzy utwory "Freeway", "Vanished" i "Untitlead". Debiutowali wydanym w 2005 roku krążkiem "At the Soundless Dawn", który jest bardzo interesującą pozycją dla każdego fana ambitnego, post-rockowego grania. W roku 2006, ukazał się kolejny album - "Every Red Heart Shines Toward the Red Sun". Również w 2006 w sprzedaży pojawiła się kompilacja siedmiu utworów o tytule "Oh God, Lord of Vengeance, Show Yourself!".
Teraz grupa zawita do nas, by promować najnowszy, wydany w tym roku longplay, "The Fear Is Excruciating, But Therein Lies the Answer".
Bilety w cenie 30 / 35 zł dostępne w Klubie Ucho, Cafe Cyganeria (ul. 3-go Maja 27), i Klubie Papryka (Sopot)
Partnerzy
20 / 25 zl
Zespół powstał w 1977 roku w Warszawie i po kilku przetasowaniach personalnych zawiesił działalność w 1986 roku. Zespół powrócił z inicjatywy Jurka Owsiaka i Janusza Kosińskiego by w 2005 roku wydać album Mech - bardzo dynamiczny i mroczny album, na którym obok kilku starych utworów w nowych aranżacjach znalazły się całkiem nowe kompozycje.
Młodszemu pokoleniu zespół znany jest najbardziej z ścieżki dźwiękowej do gry komputerowej „Painkiller: Heaven’s Got A Hitman”.
Obecny skład zespołu to: Maciej Januszko - wokal; Piotr ”DZIKI” Chancewicz - gitary, wokal; Tomasz „SoolooS”Solnica - bass, wokal; Paweł ”REKIN” Jurkowski - perkusja.
Dyskografia:
* Bluffmania (1983)
* Tasmania (1983)
* Portret (1998)
* The Best - Królewski Poker (2005)
* Mech (2005)
Jako Support wystąpi Blue Jay Way
Zespół Blue Jay Way powstał 1 maja 2010 roku.
Skład zespołu stanowią muzycy ze znanych, trójmiejskich, młodych zespołów, które niestety z różnych przyczyn przestały istnieć na scenie. W formacji ‘Blue Jay Way’ wokalistą jest znany z ‘Driftera’ Tomasz Besser, na gitarze zasuwa Marcin Korpas, który stanowił rdzeń ‘Weatherstorm’ , ponadto za perkusją gra Tomasz Petecki grający również w zespole ‘Pivot Joint’, na gitarze basowej gra Filip Arasimowicz, dawny wymiatacz ‘Farmaceutów’ i do tego dochodzi najmłodszy w zespole Darek Hermann - gitarzysta rytmiczny.
Zespół stawia na koncertową moc i energię! Chłopaków łączy jedna pasja - piękne kobiety.
W połowie lipca zespół nagrał swoje pierwsze demo składające się z 2 utworów(Taki Sami i Seks), dwa pozostałe utwory zostały nagrane „domowymi sposobami”. Aby posłuchać zespołu należy udać się pod adres: http://www.myspace.com/bluejaywaypl radzimy słuchać głośno ;]
Bilety w cenie 20 / 25 zł dostępne w Klubie Ucho, Cafe Cyganeria (ul. 3-go Maja 27), Salonie Muzycznym PULS (Gdynia, Centrum Gemini)
Partnerzy
35 / 40 zl
Zespół powstał pod nazwą El Dupa, i taka nazwa pojawia się na okładce pierwszego jego albumu A pudle?. Jednak na samej płycie zamieszczono już trzy sposoby zapisu nazwy zespołu: El Dupa, El Dojpa, El Doöpa. Nazwa El Doöpa, jako jedyna, została zamieszczona na singlu Natalia w Brooklynie (ukazał się przed premierą płyty A pudle?), natomiast nazwa El Dojpa na singlu Prohibition. W kolejnej płycie zastosowano zapis L-Dópa. Zmiana nazw zespołu wynika z tradycji wprowadzonej przez Dr Yry, według której pisownia nazwy zmieniała się po każdym nowym wydawnictwie grupy, jednak od 2007 roku niezmiennie obowiązuje nazwa L-Dópa, zarówno na wydawnictwach jak i koncertach. Jak podkreśla Dr Yry każda jest poprawna oraz "Można sobie pisać jak się chce, a i tak wiadomo o co chodzi".
Kazik "Kabura Stachura" Staszewski
Bilety w cenie 35 / 40 zł dostępne w Klubie Ucho, Cafe Cyganeria (ul. 3-go Maja 27), Salonie Muzycznym PULS (Gdynia, Centrum Gemini) oraz w sieci Ticket On-Line (np. Empiki)
http://www.ticketonline.com/pl/pl/eventid/1000714-Kazik+i+El+Dupa/?
Partnerzy
20 / 27 zl
Po głębszym wsłuchaniu się w brzmienie jej utworów nietrudno jednak o wniosek, że wykorzystywane przez kwintet motywy sięgają także ambientu, darkwave czy shoegaze.
Wokalista i zarazem założyciel grupy, Duncan Attwood w jednym z wywiadów podsumował jej twórczość jednym zdaniem: „Ludzie, którzy lubią zatracić się podczas słuchania (muzyki), polubią nasze utwory”.
Istotnie, w przypadku muzyki Blueneck nietrudno o zatracenie. W stosunkowo prostych, ale przestrzennych, gitarowych konstrukcjach utworów tkwi bowiem niesamowity nastrój budowany za sprawą melancholijnych partii klawiszowych i smyczkowych oraz charakterystycznego, stłumionego wokalu.
bilety w cenie 20 / 27 zl dostepne w Klubie Ucho, Cafe Cyganeria (Gdynia, ul. 3-go Maja 27) oraz w Salonie Muzycznym Puls (Gdynia, centrum Gemini)
Partnerzy
7 zl
Wasz ulubiony komfortowy muzyczny wehikuł Powraca! Niech fala dźwiękowa porwie was prosto do szalonych lat 60. i pełnych energii lat 70. Złota era soulu, funku i brytyjskiej gitarowej retro fali oraz klasyczni już artyści tą muzyką zainspirowani.
W programie legendarne brzmienie Tamla-Motown, klasyczny żeński pop lat 60., gitarowa brytyjska inwazja, funk, glam, nu soul i wiele innych.
Diana Ross, Marvin Gaye, Stevie Wonder, Aretha Franklin, Dusty Springfield, The Beatles, The Who, T.Rex, Chic oraz doza współczesności w postaci min. TLC, Amy Winehouse czy Duffy.
Stroje retro mile widziane!
Muzyczne retro-delicje będzie serwował Tomek Garstkowiak (Old Time Radio)
Wjazd :7 zl
UWAGA! wstep tylko dla osob pelnoletnich - za okazaniem dowodu.
ZŁOTE LATA SAX CLUBU. SAX CLUB GENERATION - Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza w Gdyni
godz. 19.30 Sax Club-historia współczesna - spotkanie z Przemkiem Dyakowskim, Maciejem Sikałą i Maciejem Sykałą.
godz. 21.00 Koncert Złote Lata Sax Clubu. Sax Club Generation: Hanna Banaszak, Joanna Knitter, Dominik Bukowski, Adam Czerwiński, Przemek Dyakowski, Janusz „Macek” Mackiewicz, Leszek Możdżer, Zbigniew Namysłowski, Cezary Paciorek, Maciej Sikała, Tomek Sowiński, Wojtek Staroniewicz… i wielu innych znakomitych muzyków jazzowych.
Teatr Miejski w Gdyni, obchodzący w tym sezonie jubileusz 50-lecia istnienia, we współpracy z Klubem Ucho, postanowił uczcić i powspominać minione lata i 24 września 2010 organizuje koncert „Złote Lata Sax Clubu. Sax Club Generation”. Zaprosiliśmy do udziału w koncercie jubileuszowym znakomitych muzyków, którzy w Sax Clubie zaczynali swoje kariery, lub jako mistrzowie, stanowili w latach 90. niedościgły wzór. Dziś wszyscy oni stanowią dla nas, fanów jazzu, niespotykane pokolenie – Sax Club Generation.
Sax Club pod opieką artystyczną Przemka Dyakowskiego działa w Gdyni już 19 lat. Przez dwanaście lat (1991-2003) koncerty jazzowe Sax Clubu odbywały w Teatrze Miejskim im. Witolda Gombrowicza w Gdyni. Pomysłodawcą Sax Clubu i pierwszym organizatorem koncertów jazzowych w teatrze jest aktor Teatru Miejskiego Maciej Sykała. Pierwszym muzykiem, którego zaprosił na koncert do Sax Clubu był Maciej Sikała. Po kilkunastu koncertach aktorzy poprosili o pomoc w tworzeniu repertuaru Przemka Dyakowskiego, który do dziś organizuje koncerty Sax Clubowe w kultowym gdyńskim klubie „Ucho”.
W teatralny okresie Sax Clubu na piątkowych koncertach występowali najlepsi polscy jazzmani, m.in: Leszek Możdżer, Zbigniew Namysłowski, Adam Makowicz, Janusz Muniak, Wojciech Karolak, Jarosław Śmietana, Włodzimierz Nahorny, Jan Ptaszyn Wróblewski, Lora Szafran, Hanna Banaszak, Ewa Bem, Krystyna Prońko, Andrzej Jagodziński, Jerzy „Duduś” Matuszkiewicz, Anna Maria Jopek i wielu, wielu innych wspaniałych muzyków. Grali też muzycy amerykańscy: Deborah Brown, Dennis Chambers, Brad Terry, Steve Coleman, Ronald Shannon Jackson, Brandford Marsalis, Mike Stern.
W Sax Clubie rodziły się gwiazdy. Promowano młodych i najmłodszych: Simple Acoustic, Miłość, Leszka Możdżera (publiczność Sax Clubu, pod wodzą Jarka Kroplewskiego, zorganizowała publiczną zbiórkę pieniędzy, żeby dla teatru kupić fortepian, na którym mógłby grać Leszek Możdżer), Macieja Sikałę, Wojtaka Staroniewicza, Adama Czerwińskiego, Daniela Dawidzionka, Czarka Paciorka, Jacka Siciarka, Sławka Jaskułke, Piotra Lemańczyka, Tomka Sowińskiego, Dominika Bukowskiego i innych, zajmujących obecnie eksponowane miejsca wśród polskiej czołówki. Swoje miejsce w Sax Clubie mieli też weterani jazzu tradycyjnego, np. Jerzy Detko i Rama 111.
Działalność Sax Clubu przyczyniła się do powstania niesamowitej atmosfery, dzięki której po koncertach głównych Festiwali Gdynia Summer Jazz Days mogliśmy w teatrze na jam session usłyszeć światowe gwiazdy. Grali u nas m.in. Cick Corea, Lester Bowie, Joe Lovano, Marc Johnson, Joshua Redman, Maceo Parker. BB. King, Brandford Marsalis.
Sax Club do dziś jest organizatorem Ogólnopolskich Przeglądów Młodych Zespołów Jazzowych, na którym wyłaniane są nowe talenty.
Teatr Miejski im. Witolda Gombrowicza w Gdyni, ul. Bema 26 www.teatrgombrowicza.art.pl, sekretariat@teatrgombrowicza.art.pl
Bilety do nabycia Teatrze Miejskim; rezerwacja biletów w Biurze Promocji i Impresariatu: pn-pt w godz. 9.00-16.00, tel. 58 660 59 22
Partnerzy
25 / 30 zl
Piosenkarka i wokalistka jazzowa. Uczyła się gry na fortepianie i wiolonczeli w PSM w Sosnowcu. W 1956 zamieszkała w Sopocie.
W 1963 znalazła się w finałowej tzw. złotej dziesiątce II Festiwalu Młodych Talentów w Szczecinie. Jako laureatka tej imprezy została słuchaczka rocznego Studia Piosenki w Warszawie, prowadzonego przez PPA Pagart. Po jego ukończeniu wróciła do Sopotu.
W 1967 została wokalistka gdańskiego zespołu Rama 111. Wystąpiła z nim na SFJ Jazz nad Odra 68' we Wrocławiu, gdzie zajęła I miejsce w kategorii solistów.
NA LSWJ w 1971 otrzymała wyróżnienie. Nawiązała wówczas współprace z krajowymi jazzmanami. Występowała z pianista Mieczysławem
Koszem, Zbigniewem Namysłowskim, Włodzimierzem Nahornym, Współpracowała z zespołami Bizony, SBB, Old Timers, Swing Workshop, Rama 111.
Wystąpiła na KFPP w Opolu w latach 1969-70 i 1974-76, IMF w Sopocie w 1989 i MFMJ Jazz Jamboree w Warszawie w latach 1968-73 i 1977.
Dokonała licznych nagrań radiowych i płytowych. Zrealizowała recitale TV.
Koncertowała w kraju i za granica ZSRR, NRD, RFN, USA, Finlandii, Szwecji, Szwajcarii, Syrii, Bułgarii i na Węgrzech.
Jest laureatka wyróżnienia na KFPP Opole 70' za interpretacje piosenki „Sprzedaj mnie wiatrowi” (muz. Z. Namysłowski, sl. R.M. Groński) oraz III nagrody na Coupe d'Europe w Villach (Austria) w 1974 wspólnie z Anna Jantar i Tadeuszem Woźniakiem.
Po 11 latach przerwy Marianna Wróblewska, wzięła udział w II edycji jazzowego spektaklu „Śpiewając Jazz”, którego premiera miała miejsce na Festiwalu Jazz Jamboree w listopadzie 2009 r. w Teatrze Polonia w Warszawie. Tam na scenie towarzyszyli jej: Beata Przybytek i Maciej Zakościelny.
Śpiewając przede wszystkim jazz, nie stroniła od ambitnej piosenki. Jej siedem albumów dowodzi, że jest artystką o szerokich możliwościach interpretacyjnych i zjawiskiem niepowtarzalnym na polskim rynku muzycznym. Posiada wspaniały, "czarny" głos o ogromnej skali.
bilety w cenie 25 zl dostepne w Klubie Ucho, Cafe Cyganeria (ul. 3-go Maja 27), Salonie Muzycznym PULS (Gdynia, Centrum GEmini, oraz w Wejherowie, ul. Pucka 14)
Partnerzy
Miss Hapen, Karate Free Stylers, Ląd Morze Ląd
10 zł
MISS HAPEN
Nowy trójmiejski zespół grający rocka alternatywnego bez zbędnych udziwnień i dążenia do sztucznej oryginalności. Po prostu dobre, proste, naturalne granie gitarowe wyrzucone prosto z głów piątki muzyków, których twarze można kojarzyć z nie istniejących już zespołów aktywnych nie dawno na scenach trójmiejskich i nie tylko. Miss Hapen istnieje kilka miesięcy, a we wrześniu wypuszcza w obieg branżowy i publiczny pierwsze wydawnictwo EP pt. „Minus Czterdzieści”.
Oficjalna premiera na koncercie w Gdyńskim klubie Ucho.
Kawałków z debiutu można posłuchać już na www.misshapen.pl
Kuba Krzyśków- vocal
Marek Karczewski- gitara
Artur Krychowiak- gitara
Paweł Zagórski- bas
Piotr Abraham- perkusja
Gościnie w Uchu Paweł Nowicki (Zoltan maggi) -perkusja
Zapraszamy też do odwiedzania naszego profilu na Facebook : http://www.facebook.com/#!/pages/Miss-Hapen/100179336709574?ref=ts
LĄD MORZE LĄD
Ląd Morze Ląd to perspektywa zachaczająca nie tyle o prozaiczność, co o jej dekonstrukcje. Ląd Morze Ląd to Trio, którego pogłos wywodzi się z formacji Kolonia. Występowali min. u boku niemieckiego Mapletree, Hatifnats czy też Appleseed. Grają Shoegaze i ambientcore, lub po prostu piękne melodie.
Arek Bieszke - Wokal, Gitary
Piotr Hopcia - Gitara Basowa
Krzysztof Wroński - Perkusja
www.myspace.com/ladmorzelad
KARATE FREE STYLERS
Karate Free Stylers- alternatywny zespół z Olsztyna, obracający się w
stylach
indie rocka, nowej fali oraz klimatach shoegaze, noise.
Charakteryzują go melodyjne, chwytliwe piosenki okraszone mocnymi,
fuzzowymi gitarami, kojarzącymi się z latami
80. i początkami 90-tych.
Głównymi inspracjami są The Jesus & Mary Chain, Pixies, My Bloody
Valentine, Joy Division, A Place To Bury Strangers.
www.myspace.com/karatefreestylers
Start : 19.00
Bilety : 10 zł do nabycia bezpośrednio przed koncertem.
PO KONCERCIE INDIE NIGHT PARTY!
12 zl
powracamy wcześniej niż nam sie wydawało. kolejna edycja +TOG już 24 września. tym razem miejscem naszego spotkania będzie znany dobrze wszystkim gdyński klub ucho. my - czyli 666V, STHILMANN, H_12 - będziemy dbać o dobrą, taneczną dawkę muzyki dark. electro, industrial, gothic, tbm, synthpop, harsh, trance - będzie huczało w głośnikach podczas piątkowej nocy. zapraszamy na 84. dark alternative club party.
przypomnijmy, że +TOG jest najstarszą polską imprezą prezentującą scenę dark independent. idea +TOG sięga grudnia1998 roku, a pierwsza edycja odbyła sie na początku 1999 roku. miastem rodzinnym +TOG jest gdańsk, ale impreza odwiedzała całą polskę - w tym poznań, gdynię, kraków, warszawę czy bolków podczas festiwalu castle party. w grudniu +TOG będzie świętował swoje 12 urodzny
muzyka:
ELECTRO, INDUSTRIAL, GOTHIC
tbm, synthpop, electropop, trance, metal
darkwave, ebm, harsh, alternative
djs:
666V (Gdańsk)
Sthilmann (Poznań)
H_12 (Gdańsk)
patronat:
http://www.darkplanet.pl
http://www.alternation.pl
http://www.antyscena.pl
http://www.castleparty.com
http://www.ds.art.pl
Partnerzy
PROLETARYAT powstał pod koniec 1987 roku w Pabianicach. W rok później niezależna wytwórnia Kaszana Warsaw Factory wydała ich kasetę „Revolt”, którą przyciągnęli uwagę muzycznej branży. W 1989 roku wystąpili na festiwalu w Jarocinie, gdzie zgarnęli trzy główne nagrody – publiczności, dziennikarzy i organizatorów. W latach 1990-91 ukazały się dwa doskonale przyjęte przez wszystkich albumy: „Proletariat” i czerwony „Proletariat”. Właśnie te płyty, zawarty na nich bezkompromisowy przekaz i dziesiątki energetycznych koncertów zapewniły grupie miejsce w ścisłej czołówce polskiej sceny rockowej. Kolejne albumy: „Czarne szeregi” (1993), „IV” (1994), „Zuum” (1996) oraz „Made in USA” (1999) prezentowały coraz to nowe artystyczne oblicza zespołu. Każdy z nich zawierał inną stylistycznie i brzmieniowo muzykę, co budziło kontrowersje wśród fanów, ale nie miało większego wpływu na ich pozycję i popularność. Dzisiaj, mimo że są już żywą legendą, nic nie stracili ze swej witalności, o czym świadczą ich dwa albumy koncertowe, kompilacja „The Best of Proletaryat” oraz ostatni album „Recycling”.
PROLETARYAT przez ostatnie lata był trochę mniej „widoczny”, a mimo to na ich koncerty nadal przychodzą tłumy. PROLETARYAT to doskonała, powszechnie rozpoznawalna marka, to synonim prawdziwego, „siarczystego” rocka, w którym brzmienie gitar jest równie ważne jak treści zawarte w ich tekstach.
Obecnie zespół intensywnie koncertuje i przygotowuje się do premiery swojej nowej płyty, która ukaże się 24 września b.r. nakładem Universal Music Polska.
Skład:
Tomasz Olejnik (vocal)
Wiktor Daraszkiewicz (gitary)
Dariusz Kacprzak (bass)
Robert Hajduk (perkusja)
bilety w cenie 20 / 25 zł dostępne w Klubie Ucho oraz Cafe Cyganeria (Gdynia, Ul. 3-go Maja 27)




